ArtmodelGabriella artmodelgabriella OnlyFans Profile - Free Posts, Photos, Videos, Nudes, Leaked

Kontraster

Tips:
- Se storformer istället för en kropp. Hur ser de ljusare områdena ut som egna former?

- Kisa mycket i början för att slippa se distraherande detaljer.
Börjar du med exakta linjer och detaljer för tidigt riskerar du att lägga tid på något du senare ändå måste sudda ut och ändra.

- Vill du ge dig själv en extra utmaning? Ställ ett larm på t ex 2, 5 eller 10 min. Hur mycket hinner du?
Fördelen är att du måste fokusera stort och inte fastnar i ett petande på bilden. Samtidiga övar du ditt seende och muskelminne. Målet som jag gärna ser det är att utvecklas, våga prova nya saker - inte att få till en perfekt avbild av verkligheten.

Förslag på övningar:

- Använd två valfria färger - en som representerar det ljusa och en för de mörka områdena.
- Skissa med blyerts. Våga ta i med svärtan.

Sunset.
I think these would be perfect for watercolor.

Photographer: Joakim Oscarsson

Black and white

Photographers: Joakim Oscarsson och Garbis Sarafian (middle)

Behind the scene at Meldrum Kroki.

Inför ditt första jobb.
Många är nervösa vid sitt första konstmodelljobb. Speciellt om det är naket (vilket det är i de flesta fall). Man vänjer sig snabbt vid att stå avklädd inför folk. Mitt första jobb var på en krokikurs för nybörjare. Nervositeten försvann snabbt när jag såg att en av deltagarna rodnade bakom staffliet. Ett roligt minne och jag insåg att jag själv inte ser att jag är naken. Låtsas att du har kläder på dig om det känns obekvämt första gången.
Om du själv tecknat efter modell ett par gånger så vet du att sessionerna inte är sexualiserade på något vis. Ofta råder det en lugn, positiv stämning.

"Jag är osäker på min kropp"
Det här är det sista stället där personer döms efter utseendet. Det kanske låter klyschigt, men alla typer av människokroppar är uppskattade. När man arbetar med olika typer av modellstudier är det fantastiskt att få en variation av modeller. Att ha samma modell eller kroppstyp alldeles för ofta kan ta bort spänningen och upptäckarlusten.
Som jag ser det (jag har själv jobbat mycket efter modell) är alla kroppar fantastiska, unika och inspirerande. Förutom utseendet i sig så jobbar vi på olika sätt.

Vad är viktigt att tänka på?
Testa poser innan du gör ditt första jobb. Försök känna efter hur länge du kan hålla en ställning. Det finns inte något rätt och fel. Det viktiga är att du kan hålla posen tiden ut. Du kan söka på krokiteckningar för att få inspiration. Variera poserna bla genom att vända kroppen (inget fel att visa rygg t ex).

För egen del har jag rätt höga krav på mig själv - stå ut med ev oskön ställning, klia inte, håll blicken fäst på en punkt, tappa inte ev lyfta armar osv.

Det sista, som borde vara självklart:
Behöver du boka av, gör det så tidigt som möjligt. Förhoppningsvis hinner en annan modell bokas in.
Kom i tid. Och kom ihåg att lektionen/sessionen hänger på att du är där.

Hur blir jag krokimodell?
Det är en av de vanligaste frågorna jag får. Som jag ser det kan alla jobba som konstmodeller - oavsett ålder, kön eller kroppsform. Variationen är ofta tilltalande för tecknarna.
   Det finns ändå fysiska och psykiska fördelar. Är du vältränad kan du lättare hålla dina poser och undvika viss smärta. Smärta är för mig en del av jobbet. Ingen ställning du tar kommer vara skön efter 15 minuter. Du behöver förutom det kunna stå still. Det kanske låter enkelt, men tar du en pose som är tung riskerar du sjunka ner eller tappa ställningen. Vilket givetvis blir knepigt för den som tecknar. Det krävs också att du har ett visst mått av kreativitet när du väljer poser. Allt det här kan du träna och testa hemma - hur länge kan du hålla olika ställningar? Så är du väl förberedd när du ska jobba.

Arbetsplatser då?
Ta reda på vilka kurser och skolor som har kroki/modellmåleri/modellskulptur. Google är ett bra hjälpmedel. Kontakta ansvariga och anmäl ditt intresse som modell. Var inte kräsen med lönen. Det här är inte ett jobb man blir rik på.
   När man väl kommit in på sina första jobb skapar man också viktiga kontakter. Gör du ett bra jobb kanske du rekommenderas som modell på andra ställen, eller kanske får du tips om var du kan söka fler jobb.
   Det kan gå trögt att få rull på jobben, men det är bara att kämpa på.

Händer är något som många tycker är knepiga att teckna. En metod som jag använder mig av är att grovt förenkla handen. Helst ska man inte tänka "hand" när man tecknar utan endast se en form.

Bild 1: Det första jag gör är att teckna ut början och slutet av handryggen. Var tar handleden vid och var börjar fingrarna.
Kom ihåg att de linjerna ofta har en böjning.

Bild 2: Teckna ut sidorna av händerna och tänk gärna på riktningen.

Bild 3: Teckna ytterkanten av de samlade fingrarna. Syns tummen så ger du den en egen form.

Vid det här laget har du något som kan liknas vid en vante. Det räcker för att ögat ska förstå att det är en hand. Speciellt vid snabbare skisser kan det vara tidsbesparande att inte sitta och peta i teckningen.
Om du vill kan du testa att lägga in linjer för varje finger och arbeta vidare med handen.

Raw.